フィンセント・ファン・ゴッホ(1853-1890)の絵に魅了され、世界最大の個人収集家となったヘレーネ・クレラー=ミュラー(1869-1939)のコレクション。ゴッホの評価が高まる途上の時から90点を超える油彩画と約180点の素描・版画を収集した。今回は初期から晩年までの画業をたどる油彩28点と素描・版画20点、彼女の収集傾向を表す作品20点、さらにファン・ゴッホ美術館収蔵のゴッホの作品４点の計72点が展示されている。

ヘレーネ・クレラー=ミュラーは、美術批評家で美術教師のヘンク・ブレマーの講義を受けて美術に関心を持つようになる。1907年から近代絵画の収集を始め、実業家の夫の協力で11，000点を超える作品を集める。特にゴッホの作品には深い精神性や人間性を感じ取り、積極的に収集。1935年にコレクションをオランダ政府に寄贈、1938年にクレラー=ミュラー美術館が開館して初代館長となる。東京都美術館学芸員の大橋菜都子さんは、彼女には評価が高まる前に「収集」を始め、自分が楽しむだけでなく広く「公開」し、さらに美術館開館に尽くして後世にゴッホの作品を「継承」した三つの功績があると話す。

３－１　素描家ファン・ゴッホ、オランダ時代

展示は４部構成。１はヘレーネ・クレラー=ミュラーの紹介。２は写実主義からキュビスムまで彼女の愛した芸術家たち。３がゴッホの作品展示で「素描家ファン・ゴッホ、オランダ時代」「画家ファン・ゴッホ、オランダ時代」「画家ファン・ゴッホ、フランス時代」の３部。「フランス時代」はさらに「パリ」「アルル」「サン=レミとオーヴェール=シュル=オワーズ」と年代順に並ぶ。壁面には制作年も大きく表示されており、作品の変化の理解に役立つ。４は《黄色い家(通り)》を含む４点のファン・ゴッホ美術館収蔵の作品。

ゴッホは画家になるためには素描に習熟する必要があると確信していた。「素描は種まきで油彩は収穫」と語ったという。素描見本を何百点も模写し、画家である義従弟に教えを乞うなど研鑽を積み習熟していった。ゴッホというと色遣いに目が行きがちだが、素描にもヘレーネの言う深い人間性や精神性を感じることができる。

３－２　画家ファン・ゴッホ、オランダ時代

1883年12月にニューネンに移り住んだゴッホは、バルビゾン派やハーグ派を手本に、暗い色調を用いて織工や農民などを描き始める。

３－３　画家ファン・ゴッホ、フランス時代

３－３－１　パリ

886年2月、パリに移り弟テオと暮らし始める。そこで前衛芸術家たちと付き合うようになり、印象派や新印象派、浮世絵などの作品と出会う。新しい表現に挑み、色調を明るくし新しい筆遣いを展開させて、限られた仲間からだが前衛作家と認められるようになる。

３－３－２　アルル

画家としての自信を深めたゴッホは1888年2月、アルルに居を定める。南仏の明るい空の青と燃えるような太陽の色である黄色の組み合わせに熱心に取り組む。10月にポール・ゴーガンと合流し、共同生活をしながら制作をするが2か月で終わる。

３－３－３　サン=レミとオーヴェール=シュル=オワーズ

1889年5月にサン=レミ郊外にある療養院に入院する。そこでも体調が良い日は花が咲く療養院の庭や周囲の田園風景を題材に作品を制作した。その色調はアルル時代より抑えられている。1890年5月、療養院を出てオーヴェール=シュル=オワーズに移り住み、村の周りの美しい風景を作品にする。

４　ファン・ゴッホ美術館のファン・ゴッホ家コレクション

ゴッホのコレクションとしてはファン・ゴッホ家のものが世界最大。ゴッホの没後、生前に売却、譲渡された作品以外のほとんどを弟のテオが相続し、テオ没後は妻のヨー、息子のフィンセント・ウィレムと継承された。その後、200点を超える油彩画、約500点の素描、膨大な手紙などは、1973年に開館したアムステルダムにあるファン・ゴッホ美術館に永久貸与されている。

(読売新聞事業局美術展ナビ編集班・秋山公哉)