昨年開催した「仏像ひな型の世界」展の第２弾。江戸時代から平成まで15代にわたって系譜を連ねた京都仏師・畑治良右衛門が伝えてきた雛型420件のなかから、前回は展示しなかった雛型を、畑治良右衛門に関する新資料などを交えながら

数ある美術品の中でも、とりわけ日本画の美しさには、どこかやさしさが感じられる。「やさしい」という言葉には、落ち着いた細やかな柔和さ、つつましい奥ゆかしさ、などが含まれるが、作品と向き合う中で”なぜ”そのように感じられるの

街に縦横無尽に走る『電線』は美的景観を損ねるものと忌み嫌われ、誰しもが地中化されスッキリと見通しのよい青空広がる街並みに憧れを抱くことは否めない。しかし、そうした雑然感は私たちにとっては幼いころから慣れ親しんだ故郷や都市

経巻を紐解くと、見返しには蝶と迦陵頻伽（極楽浄土に住むという鳥）に仮装した二人の童子が舞い、濃紺の料紙に金泥で書写された経文は、夜空の星のような輝きを放つ。美麗な装束をまとう童子の豊かな頬は赤らみ、足元の銀の輝きは二人に

約400年の長期にわたって、日本の画壇に君臨した狩野派。その祖である狩野正信（1434？～1530）は、室町時代に漢画の絵師として頭角を現し、流派の礎を築いた。一方、伝統的な絵画様式であるやまと絵の流派である土佐派は、狩

画家は身のまわりの何気ない風景をしばしば描く。活けられた花、果物が並んだ食卓、旅先で目にした風景……生活の一場面を切り取ったかのような作品は、優しく穏やかに、時に静謐な空気が漂い、多様に表される。そこには画家の制作の様子

日展は、明治40年に文部省美術展覧会として始まり、名称の変更や組織を改革しながら100年をこえる長きにわたって続いてきた日本で最も歴史と伝統のある公募展。日本画・洋画・彫刻・工芸美術・書の5部門からなり、日本を代表する巨

「天神さま」として親しまれる菅原道真公（845～903）。栄達を極めながら藤原時平の讒言により大宰府へと左遷され、不遇のうちに亡くなるという波乱万丈な生涯を送った。没後ほどなくして神として祀られ、やがてその生涯や霊威が人

はつかいち美術ギャラリーでは地元ゆかりの作家の作品を中心に約360点を所蔵している。そのコレクションの中から、地御前出身の小林千古(1870～1911)を紹介する。 小林千古は、サンフランシスコで学びその後パリに渡り、黒

宮本十久一（みやもと・とくいち、1901～1982年）は、現在の文京区本郷にて生まれ育った人物。中学校卒業後に川端美術学校に学び、一方で吉川霊華に私淑し、大和絵画法を独習することによって、日本画家への道を歩み始め、192